Arte: necesidad capital

       

       Recuerdo que en mi época escolar primaria había un profesor llamado D. Apolín, enseñaba dibujo, era mi curso preferido, lamentablemente solo 45 minutos a la semana. Después en secundaria había para escoger entre música o pintura, también 45 minutos cada semana, elegí pintura. Siempre pensé que una vez por semana era demasiado poco para un curso tan lindo. Mis compañeros hombres tenían mejor suerte pues ellos podían integrar la Banda de Guerra del colegio; hubiera matado por tocar la lira, tarola, saxo o cualquiera de los instrumentos que me llamaban tanto la atención pero la banda era de integrantes exclusivamente hombres. Así era y punto, qué horrible…!

       Durante mi época escolar era un poco frustrante el hecho de que dure tan poco el curso de arte y no comprendía la importancia del mismo (de mas está decir que era la última rueda del coche si se comparaba con los cursos regulares), muchos años más tarde lo entendí y lamenté su paso tan corto mas no inútil en mi formación.

       A lo que voy es a que  si se enseñara a los niños a apreciar la belleza desde los primeros años, si en los colegios nacionales y algunos particulares se le diera la importancia que se merece al curso de Educación Artística (en sus diferentes disciplinas) y se enseñara desde los primeros años con una currícula coherente y adaptada a cada región de nuestro país (con profesores capacitados por supuesto), se formarían hombres y mujeres con un alto sentido de  sensibilidad, de humanidad,  seríamos una sociedad donde las personas se preocuparían de las personas, de su entorno, de la naturaleza.

       Algunos podrán decir que es tarea de las familias el desarrollar la sensibilidad en los más pequeños. Vamos, seamos realistas, en un país donde las familias disfuncionales van in crescendo, sumado a esto, vivimos en una época de consumo chatarra: usar y botar,  la sociedad nos acostumbra a la inmediatez y muchas veces al producto mal hecho. No podemos pensar que los niños crecerán con un alto sentido de compasión y humanidad, de hecho habrá uno que otro con estas características pero serían casos aislados.  Si las familias no están en la capacidad de desarrollar la sensibilidad como valor o cualidad humana, entonces el colegio debe brindarla o complementarla a través del curso de Educación Artística que no debe ser limitado a una o dos horas por semana, claro está.

       Cómo podemos acaso pensar que somos una sociedad civilizada, respetuosa, tolerante, si no somos capaces de apreciar la belleza de lo que nos rodea? Eso es lo que el arte en sus diferentes disciplinas logra: conmovernos, asombrarnos, recordarnos nuestra esencia humana. Aceptemos que el arte es una necesidad esencial al hombre.

       Una sociedad que le da la espalda al arte está condenada a la deshumanización. Así de simple.

¡Qué diablos!

     
       La vez pasada estaba escuchando música y me vino a la cabeza algo que me contaron hace años cuando estaba en el colegio: me dijeron que habían algunos grupos de rock que en sus letras incluían mensajes satánicos si ponían al revés el disco, que habían vendido su alma al diablo a cambio del éxito, que realizaban rituales satánicos antes de sus conciertos y cosas por el estilo. 

      Recuerdo que yo oía atentamente estos chismes faranduleros y con la credulidad y curiosidad propia de la adolescencia llegué a mi casa luego del colegio para sacar el vinilo de Led Zeppelin, poner en el tornamesa la canción “Escalera al cielo” y manualmente darle vueltas al revés para comprobar si efectivamente escondía un mensaje satánico. Lo único que logré fue oír algo así como “six six six”, es decir 666, el número de la bestia, del diablo, Satán, Lucifer, Luzbel, el maligno o como quieran llamarlo.  Primero me llamó la atención pero luego descarté la idea del diablo escondido pues noté que las palabras con “s” al revés sonaban a menudo  como “six” o “sex”, además me parecía inverosímil creer  que alguien tenga que pensar en una letra al derecho y al revés.

      El chisme de los mensajes satánicos no quedó ahí, siguió circulando unos días más por el colegio, la lista de artistas incluía Beatles, Queen, Eagles, Ozzy Osbourne, etc. El colmo llegó incluso un tiempo después cuando un profesor algo fanático nos dijo que cantantes como el grupo Garibaldi, Gloria Trevi y ya no recuerdo que otro artista fresón y  televisa mencionó,  llevaban mensajes ocultos en su música.  Hasta el día de hoy sigue la cantaleta de los mensajes subliminales en las canciones (de rock casi exclusivamente), incluso por internet.

      Las personas  oímos lo que queremos oír, es como cuando uno mira al cielo y encuentra conejos, cangrejos, caballos, etc. en las nubes, o cuando ves la luna llena y encuentras en sus manchas a un zorro o algo así, o cuando escuchan una canción en inglés y de pronto salta una frase en “español” como la canción de Cindy Lauper y su famoso “del chancho su huevo” o la de Christopher Cross (All Right) y su “Pingüino Rodríguez”.

      El asunto es ¿qué ganan algunas personas quitándole el crédito a los artistas (me refiero a Zeppelin o Queen, no a Garibaldi y afines por favor!!) diciendo que lograron el éxito gracias a una ayudita del diablo? ¿Porqué no creer que un ser humano igual a cualquiera de nosotros puede ser extraordinariamente creativo y exitoso? Resulta ridículo y hasta infantil pensar en estas teorías (de fundamentalistas cristianos supongo). En pleno siglo XXI seguimos pensando como si fuésemos de siglos atrás.

     Escuchen este mensajito satánico oculto en este link pero por si acaso den unos rezos antes, pasen la ruda, salten pa´trás, toquen madera, pongan contra con sus deditos de la mano,  lleven consigo su cuy, etc.,  no vaya ser que venga Belcebú y los quiera jalar a sus filas…

                                        Hasta pronto…

Menos es más

     ¿Recuerdan haber escuchado y reconocido casi de inmediato una canción por esas primeras notas de la guitarra?, eso es lo que los guitarristas llaman un "riff", pero entendamos primero de qué se trata: un riff es una pequeña frase musical que se toca repetidas veces, en el caso del rock, esta frase es ejecutada por la guitarra generalmente. Así de simple.

     En este vasto mundo del rock existe una gran cantidad de guitarristas, entre famosos, medianamente famosos, guitarristas de concierto, de sesión (los que sólo graban en estudios de grabación), primeras guitarras, segundas guitarras, virtuosos, no tan virtuosos, académicos, autodidactas, los melódicos, los no tan melódicos, guitarristas creativos, guitarristas sólo ejecutantes, los simples, los complicados, zanahorias y malogrados, pero entre toda esta gama de guitarristas, sólo unos cuantos son capaces de crear riffs tan recordables en una canción que tan solo con escuchar uno o dos segundos, ya sabemos de qué tema se trata.

     Ahora bien, no necesariamente el creador de un riff recordable tiene que ser un "destroyer" de la guitarra, a mi modo de ver las cosas, el creador de un efectivo riff tiene que tener primero el concepto claro de la canción (letra y música), no complicarse con una entrada elaboradísima, eso déjenlo para el solo (aunque no necesariamente el solo tiene que ser complejo), sino mas bien una entrada fácil de oír, de cantar, de repetir. Algo tan básico rítmico y melódico que cualquier mortal pueda reproducirlo con su voz u otro instrumento. Parece sencillo a simple vista pero a la mayoría de los músicos, crear algo simple y efectivo no lo es tanto; son muchos factores, el primero: desprenderse del ego sabiondo musical, ese que hace que en una frase se escuchen armonías enrevesadas, melodías incantables o utilicen técnicas guitarrísticas complicadas, es decir, meter en una frase todo el bagaje musical que llevan... por el amor de Dios, es un riff de rock, no se compliquen!!, otros factores para crear algo simple son la madurez musical, el saber escuchar, etc., pero sobre todo el genio creativo. Como dicen por ahí: "menos es más"

     Hay una larga lista de riffs famosos, si, es larga pero a comparación de la cantidad de música rock existente, ya no parece tan larga. Por ejemplo cuando escuchan la clásica "Satisfaction" de los Rolling Stones, "Born to be wild" de Steppenwolf, "Back in black" de AC/DC, "I love rock´n roll" de Joan Jett o "Beat it" de Michael Jackson, no me digan que no reconocen qué canción es al menos en el segundo tres (a menos que no sean rockeros o que sean demasiado jóvenes, en ese caso les sugiero que miren un poco atrás, se puede aprender mucho de viejas y clásicas canciones).

  Les dejo una trivia:
      ¿ a qué canción pertenece el riff de la foto de abajo?

...y propósito de riffs geniales...